Oscuridad y Reggaeton : Buena sensación

En ese oscuro lugar que se veía a lo lejos, era mi entrevista. No sabía qué esperar realmente pues lo único que se veía a lo lejos era un montón de jóvenes que parecieran haber sido sacados de un mismo moldes : todos bailando al mismo ritmo del reggaetón, las niñas con sus bolsos colgando de su antebrazo, los hombres con un cigarrillo en la mano y en la otra mano, un blackberry. En sus caras se puede ver una felicidad circundante que se expresa en las sonrisas que se lanza entre ellos o algunos, quienes coquetean entre sí. Entre aquellos desconocidos no podía  reconocer ninguna cara familiar excepto cuando veo que una mano se alza a lo lejos de aquella multitud y una voz que me grita:

My, pensé que no ibas a llegar- me dice este personaje de una contextura física delgada, con su cabello negro parado por bastante cera, con un hablado tan cercano que pareciera como si fuéramos amigos de toda la vida.

No te dejes afectar por toda esta gente, no creas que son desconocidos. Aquí todos son amigos de todos así. Vamos entrando.

En la entrada había un gran letrero que decía “Hot Night Party” y pareciera que todos los asistentes quisieran rendirle homenaje al nombre de la fiesta. Lo que más me acuerdo es de un joven de una contextura robusta con una estatura alrededor de 1,85 cm con dos jovencitas que no medían más de 1,60 cm. Los tres estaban bailando de una manera cercana, apretujada y me atrevería a decir que estaban “perriando” que significa como un tipo de cortejo del hombre hacia la mujer en estos días. Sin embargo, este paisaje no era nada raro ni estrambótico para los demás asistentes pues todos iban por el mismo camino o con un poco menos de felicidad.

Así , Kevin me señaló el lugar en el cual iba a ser la entrevista. Lo único que se podía ver era una gran escalera empinada que llevaba hacia otro mundo o ambiente, un poco más exclusivo o lo que se conoce como VIP. Cuando se subía por las escaleras, se podía sentir un calor infernal que para Kevin tan solo era el preludio de una buena rumba, pues sus constantes gritos y saltos mientras subíamos las escaleras demostraban la emoción que tenía de aquella fiesta tan “caliente”.

A mi siempre me ha gustado este ambiente, siempre me ha gustado ver como la música convierte a las personas en otras. Las malas caras se van, los amigos llegan, la rumba se prende y acompañado de unas buenas polas y pollas se arma la de grande. Me dice el austero organizador de eventos que desde los 17 años se ha encargado de manejar eventos para colegios , universidades o grupos de amigos que lo quieran así.

Lo más impactante de aquel lugar reservado y vip, es que los estruendos del sonido de la música del primer piso desaparecen y se da paso a un ambiente que aun que más relajado, sigue teniendo esa atmosfera de felicidad y reunión entre amigos. Lo más interesante, es que no se puede divisar muchas de las caras pues las luces son muy oscuras y cada palco está entre cerrado por una puerta.

Es más  bacano así, con las luces apagadas, con tus amigos personales en un rincón en donde nadie te va a empujar y en donde te puedes sentir libre. Así es que me gusta organizar mis eventos en todas las rumbas que hago y para sumarle algo más, ponemos mucho reggaetón. Nosotros los jóvenes morimos por bailar reggaetón con la persona que más nos gusta y más aún si la letra nos llega. Por ejemplo, a mi me gusta mucho “La Pregunta” de J Alvarez, es lo que suele pasar en la mayoría de fiestas a las que voy u organizo. Un hombre busca la compañía de una mujer y pronto eso se convierte en una relación de una noche sin importar mucho si son de los Andes o de la Nacional. Llega un punto en el que esta música-tan odiada por algunos- hacen que nos juntemos con la persona con quien menos lo creíamos.

Y con la ingenuidad de un joven de 19 años, kevin sigue hablando de lo maravilloso que puede llegar a ser el mundo de las canciones de reggaetón. Irónicamente, su vestimenta no es como la que caracteriza a los cantantes de este género : tiene una camisa azul a rayas de abercrombie, tiene un jean de diesel semi –entubado, usa un reloj swatch en su muñeca izquierda y sus zapatillas son de lacoste, de última colección. Y aún así, ama este género que suele ser criticado por muchos como uno que pertenece a las clases bajas.

Desde que comencé a organizar  eventos con la empresa de mi papá –desde el año 2009- supe que tenía que escoger ese algo que me distinguiera de los demás y que hiciera mis fiestas diferentes.  Y fue ahí que escuché “Ella me cautivó” de J- Balvin y empecé a ver como de repente, la letra de la canción se la sabía todo el mundo. Era tocada en todos lados y muchos jóvenes les llegaba , pues porque se sentían identificados.

Y su convicción y “fe” en lo que puede llegar a causar el reggaetón, es lo que lo ha llevado a contratar artistas como Kevin Roldán o Cali el “Dandee” para que toquen en sus fiestas. Estos artistas aunque son jóvenes tienen un gran recorrido musical desde su adolescencia y han llegado a posicionar el reggaetón en Colombia como uno de los géneros preferidos.  Y Kevin sabe que grandes artistas dentro de sus eventos son muy importantes, porque puede ofrecerles a sus asitentes y clientes todo lo que en otros lugares no les puede ofrecer. Así mismo, Kevin se encarga de escoger una tematica para cada fiesta que tenga que hacer, y la de esta vez fue una  noche caliente.

La noche caliente es porque todos de una manera u otro, nos ponemos hot cuando bailamos pegado a la persona que nos gusta y rodeados de buena música. Pero más que todo, quiero hacer un ambiente en donde la gente se sienta bien y no tenga que esconderse o sentirse reprimido porque le gusta bailar reggaetón pegado con su pareja. Y ese es otro de los poderes del reggaetón : deshinibe.

Y mientras me estaba respondiendo, un amigo suyo se acerca a la mesa y le dice : cómo va todo, bro. Me pide disculpas porque tiene que ausentarse por un momento . en ese mismo momento, siento como el dembow o ritmo repetitivo del reggaetón empieza a invadir el espacio en el que me encuentro y mi cuerpo empieza a experimentar una sensación más relajada, amena, no tan tensionante y empiezo a sentir lo que me había descrito Kevin : me deshinibo. Aun que claramente mi propósito no era ese, la canción “Tu cuerpo me llama” de Reykon logra que se me olvide que estoy en medio de una entrevista. Cuando sieno que mis manos empiezan a levantarse y mis pies empiezan a seguir el movimiento de la canción, kevin llega y me dice.

Muy pegajoso o no?- Me lo dice con una risa sarcástica , como si hubiera sido algo planeado por él. Nadie se puede resistir a este ambiente : un lugar oscuro, con olores demasiado relajantes, con un buen par de copas de buchanan´s y el rimo de reggaetón.

Con su cuerpo en movimiento y su actitud aún más activa de lo que estaba al comienzo de la fiesta, Kevin se sienta y me dice que le siga haciendo la entrevista. Que no crea que porque estábamos en una fiesta, él no sabía lo que era un compromiso profesional y que él se había comprometido conmigo a darme una entrevista sobre un organizador de eventos que encontraba en el reggaetón un aliado importante para sus eventos.

Y no ha habido alguna fiesta en donde hayan rechazado el reggaetón?

Si , hubo esta fiesta en donde teníamos que hacerle una despedida a un  man de una empresa de computadores. El man tenía como 35 años y sus compañeros me habían dicho que tenía que hacerle una fiesta que él nunca fuera a olvidar y pues para mis fiestas, siempre utilizo bastante reggaton. Bobamente crei que a la gente le iba gustar todo ese reggaetón porque de todos modos eran jóvenes pero  todos me empezaron a pedir que cambiara el género cuando iba sonando hasta ahora la tercer canción. Ellos querían más vallenato, salsa, merengue y canciones del Joe pero yo no sabía eso pues no eran la típica población a la cual yo estaba acostumbrado a hacer fiestas. Desde ese día, dejo que mi hermano mayor se encargue de ese tipo de público  y yo manejo las fiestas de colegios y universidades.

Esto quiere decir que el reggaetón no “cala” en todas las edades?

No , eso si es muy obvio. En nuestra generación si pega porque somos más despreocupados, nos vivimos las vida con prejuicios y porque nos importa más el hoy que el mañana. Las canciones de reggaetón nos alegran , nos hacen reír con nuestros amigos y ayudan para el levante de una polla.

Y no es muy peligroso creer que el reggaetón de adopte como un imperativo y todas las relaciones sean vistas desde esta perspectiva de una sola noche?

No. Porque al igual también hay canciones de reggaetón que hablan del amor como “La Melodia”  o estar enamorado es. Los cantantes colombianos se han destacado por abrirle la puerta a un reggaetón un poco más romántico y que nos permite identificarnos.

Y con esta frase final, Kevin se aleja y me dice que es hora de rumbear. Yo dejo mi libreta a un lado y empiezo a ver como mi cuerpo se adapta a la energía de la felicidad que produce el r

Locura y Grandeza : Phil "Desmond"

Testarudo, desconfiado, arrogante, crédulo, misógino y loco, fue lo que primero  pensé de Phil Spector cuando  fue por primera vez con su mujer, Ronnie al ensayo de las Ronnetes. El primer contacto que tuve con aquel magnifico productor, fue cuando yo era tan solo un reportero del Ny Times que  tenía que hacer una entrevista al trío musical por los reconocimientos obtenidos por su disco “A Christmas gift for you”, lanzada el año 1963. Pensando en las posibles preguntas que le podía hacer al grupo femenino, escucho una voz estruendosa que sobresale sobre la quietud y silencio del estudio de grabación.

“Cierren las puertas del estudio, es todo lo que pido”- exclamaba un hombre enojado

Calmate Phil , no hay fans alrededor

Cállate, Verónica…. No te he pedido que hables

No me llames así-dijo la mujer, mordiéndose sus labios

Y con una actitud enojada, Ronnie (o Verónica) tomó su bolso y se disponía a irse de ese estudio musical  atestado por bajistas, guitarristas y compañeras de grupo que esperaban a la señal de Spector para comenzar con la grabación del sencillo “A christmas gift for you”. Como si hubiera sido una perfecta imitación  de los chantajes de Norma Desmond a la película “Sunset´s Boulevard”, Spector amenazó a ronnie con dejar el trabajo sin terminar si ella no volvía.

Con su firme determinación destrozada ante un montón de desconocidos, Ronnie vuelve como un fiel cachorrito a su amo y le dice a Phil: Discúlpame, no lo volveré a hacer. Con sus manos alzadas al aire y un gesto de comenzar, se dio inicio a la grabación del single en los estudios de la productora. Aquel hombre con esos enorme ojos y apariencia alienada, saber como manejar a su mujer y a todos aquellos que se encuentran alrededor suyo. En el ambiente solo se sentía que se podía cortar con un cuchillo de lo tensionante que estaba pero a la misma vez, nadie se atrevía a desafiar al Spector mitico y egocéntrico que era reconocido por su  muro de sonido que consistía en grabar multiples pistas de acompañamiento hasta crear un sonido compacto y lo cual era conocido como su marca personal que atraía a cientos desde artistas amateur hasta bandas dirigidas por Jhon Lenon en canciones como Let It Be.

Se acabó el ensayo.. Pueden dar gracias que una nueva obra de arte ha sido creada

Señor Spector, cuando terminamos de  grabar los sonidos de la orquesta- pregunta el guitarrista de la banda

Eso se puede hacer otro día y para que sea llevado a cabo a la perfección- señala Spector con su mirada fijamente dirijida hacia el joven que pacientemente lo contempla y le responde

Pero usted aseguró en la primera reunión- con la voz un poco entrecortada- que acabaríamos hoy, yo tengo otros compromisos

Con una risa que se hubiera podido escuchar hasta la iglesia de Bronx a la cual asistía desde su niñez – La perfección lleva tiempo para poder ser realizada, sino, dedicaríamos muy poco presupuesto y tiempo a una obra que va a ser mediocre. Yo no  vendo productos, yo vendo ideas que revolucionan el mundo musical.

El aspecto de confusión de todos los integrantes de la banda se hace evidente y empieza una algaravia en contra de Spector por no haber aclarado desde un primer momento el verdadero tiempo que se iban a dedicar a la grabación del single. Desde la voz chillona de Nedra Telley –una de las Ronnetes- hasta la voz grave del bajista de la banda hacían un espectáculo ruidoso para los sofisticados oídos de Spector. La frustración de no poder manejar los pensamientos de los otros y tener que quedarse callado hacía que sus ojos se torcieran, su cabello empezara a caer, sus manos empezar a retorcerse y su cuerpo empezara a encorvarse por ese sentimiento inevitable que invadía su cuerpo cada vez que nadie le ponía atención y se olvidaban de aquella figura mitica. Pero de repente el sonido tumultoso provocado por las quejas de la banda se silencio debido a un disparo que sonó como un estruendo impactante que pareciera dejar sordos a todos los asistentes.

El sonido de la naturaleza de un estudio de grabación es lo más excitante en esta vida – no les parece?/ Pregunta Spector con aquella cara de maniático que lo asemeja cada vez más a la locura de Norma Desmond y que lo aleja de la idea de la figura mítica idealizada por la industria musical.

El lunes a las 8 , de acuerdo?

Y como si hubiera un consenso generalizado  en un jurado generalizado por las ordenes de una juez impacable, todos los integrantes de la banda empezaron a recoger sus  pertenencias y se fueron lentamente dirigiendo hacia la puerta  de salida como raticas que no quisieran ser escuchadas  por un gato maniático que los mataría si hicieran el más  mínimo ruido. Pero la cara de satisfacción de Spector era lo que más sobresalía de esa escena sacada de una película de miedo.

Habiendo visto todo esa escena tan espeluznante, lo único que me podía pasar era que Spector me pegara un tiro. Decidí pararme e ir hablar con él directamente, pues su personalidad excéntrica, egoísta, muy poco altruista y cínica calaría mejor en los diarios que la inocente personalidad de su esposa. Cuando me logro acercar a un Spector solitario y callado , me atrevo a preguntarle

Señor Spector, me concede una entrevista- con una voz entrecortada por el miedo de que de repente enloqueza y saque un arma

Qué sabe usted de mi? – me pregunta con sus ojos grandes y ahondados mirándome hacia mis ojos intimidados y temerosos

Nada , de hecho . Sólo sé que es el esposo de una de las Ronnetes y que es un productor de música muy aclamado por su técnica del muro de sonido.

Eso lo sabe cualquiera , o no? – se queda con esa mirada estatica en el infiniito.

Pues por qué usted no me hace un breve recuento. Total, usted es una leyenda viva que merece que todos  conozcan su historia y que la leyenda se fortalezca- le digo, tratando de apegar a su ego.

Todo el mundo ya sabe mi historia, como que comencé en los Teddy Bears, que mi papá se suicidó en el 49, que soy gran amigo de Jhon Lenon y que “You´ve Lost that Feelin” y “River Deep, Mountan High” son un éxito por mi técnica de compresión musical.

Pero nadie se atreve a decirle que su ego puede llegar a opacar su talento, que su egoísmo pretende que todo el mundo gire alrededor de usted y que su cinismo se puede llegar a ver retratado en la forma que trata a las personas que vienen a grabar bajo su producción. Y todo eso es causado porque sufre de frsutración cuando no se hace ni dice lo que usted quiere oir y ver.

No le da miedo que pueda sacar mi pistola – acercando su mano al cinturón donde guarda el arma de calibre 45 que utilizaba cada vez que se sentía acorralado.

No, porque simplemente estaría confirmando mis palabras que aunque no son sabías, son verdaderas.

La verdad no me importa lo que la gente diga- aleja su mano de la pistola. Pero me gustaría que todo el mundo supiera que no soy un pobre loco que vive pensando en un gran regreso : Ya estoy en este regreso. Tan solo quiero retarlo a que me haga una entrevista y que al final de ella me sienta como usted me describió. Se atreve?

La verdad no. En un gesto apresurado salí de ese estudio de grabación habiendo entendido que no se necesita preguntarle a alguien lo que es. Las acciones demuestran más que cualquier declaración nuestra personalidad. Lo único que me esperaba era redactar una crónica sobre los egos en un estudio de producción.

El reflejo de mi identidad en Phil Spector

Una risa malévola y un disparo fue lo único que recuerdo después de haber entrevistado a Phil Spector. Mi cabeza daba vueltas sin parar, mis brazos estaban tratando de levantarse del suelo que insistía en retenerme en ese estado inconsciente al cual me había inducido el gran golpe que me había dado Spector con su guitarra eléctrica. Mi primera reacción tras haberme medio despertado fue agarrarme hacia la mesa que estaba a mi lado y salir corriendo de aquel espantoso estudio de grabación. Vagamente, escuché varios gritos de Spector :

Y por aquí no vuelva, periodista de cuarta – me lo dijo con un tono de enfado mezclado con una risa satírica que retumbaba en mi oído.

Aun que no veía la sangre saliendo de mi cabeza, si sentía un gran chorro a presión que brotaba del lado izquierdo de mi cabeza y que se iba derramando sobre mi chaqueta de los Beatles y que me había costado alrededor de unos 500 dólares, pues se estaba conmemorando la salida de su single “Let It Be”. De hecho, lo que más me dolía era que mi chaqueta blanca y pura del grupo legendario de pop se había arruinado y no que se me estaba desangrando la cabeza.

Qué voy a hacer ahora?-pensaba en mi conciencia, pues sabía que no podía conseguir una nueva chaqueta de los Beatles, ya que era versión limitada y los avisos de “sold-out” invadían todas las disco tiendas de L.A, California. Mi única esperanza era disculparme con Spector y convencerlo para que me diera una nueva chaqueta de los Beatles, ya que como su productor el tenía todo el merchandasing que había salido  al mercado. Sin embargo, mi orgullo herido y mi instinto periodístico, me decían que podía sacar mayor provecho de un publi-reportaje sobre cómo el gran Phil Spector me había atacado en un ataque psicótico por no haber adulado su ego.

Entonces, lo primero que hice fue ir a hablar con George Milano, el editor en jefe de la edición matutina de “The New York Times” , quien en esa época era mi jefe.  En una espera agonizante, pues mi cabeza estaba a punto de explotar pero yo no quería irme hasta que  Milano me aprobara la idea de mi publirreportaje sobre la locura y psicosis de Phil Spector. Cuando entré a la oficina, lo primero que hice fue voltear mi espalda y dejar que mi George viera lo que me había hecho el productor musical de los Beatles.

Y eso es noticia?- me dijo Milano con una voz fuerte y casi regañándome.

No, es una potencial crónica o publi reportaje sobre lo loco que está ….

No me importa, yo pedí una noticia sobre el nuevo lanzamiento de las Ronettes… Si usted es incompetente y no  lo pudo hacer , entonces dudo que este sea el lugar apropiado para usted.

Con mi firme determinación y convicción aplastadas por ese editor implacable y despiadado, lo único que hice fue salir de la oficina con mi cabeza agachada y con tres o cuatro lagrimas a punto de caerse de mis ojos , causadas por la frustración de no haber podido demostrar mi talento. Ya no sabía que me dolía más si mi orgullo partido en dos o mi cabeza…

Lo que hice tal vez fue un poco loco pero quería lograr un objetivo: lograr que el mundo viera las locuras de Spector, por lo cual cogí rápidamente una cámara que estaba en  el escritorio del periodista grafico de “The New York Times” y me dispuse  a ir a hacer mi publirreportaje. Mi chaqueta ya anaranjada por la mezcla del blanco y el rojo de la sangre me podía delatar, por lo cual, decidí quitarme toda mi ropa e intercambiarla con un indigente que estaba a las afueras del periódico y que pedía comida repetidamente.

Si usted me da lo que tiene puesto, le regalo la ropa que tengo y 100 dólares, le parece?

Qué si me parece?, obviamente que sí- me respondió con una sonrisa de oreja a oreja y llevándose sus manos a su chaqueta notablemente desgastada.

Tómela, es toda suya!

Entonces, nos fuimos al callejón de la parte trasera y cambiamos la ropa. Le di sus 100 dólares y Salí corriendo, pues no podía perder tiempo: tenía que dejar al descubierto a Spector. Con la cabeza agachada, mis hombros encorvados y mis pies arrastrándose por las aceras limpias de Los Ángeles, llegué al estudio de grabación de Spector y lo único que hice fue esperar.  Ni siquiera las constantes gotas de lluvia ni los sonidos estruendosos de los relámpagos que iluminaban los cielos, pudieron quitarme  mi convicción. De hecho, el frio constante que se colaba entre mis piernas y en mis brazos, fue lo que me dio más fuerza para quedarme.

De repente, veo que Verónica o Ronnie-la esposa de Spector- salió del estudio de grabación y yo fui corriendo detrás de ella. Ella se metió por un callejón para ir a recoger su carro y yo la alcancé antes de que se subiera al carro.

Ayuda… me quieren robar!- gritó Ronnie, quien atemorizada llevó su cuerpo hacía atrás y se aferró al carro, pensando que yo le iba a hacer daño.

Yo no te quiero herir- le dije seriamente y mirándola directamente a los ojos- lo único que quiero, es que me digas por qué dejas que Phil te trate tan mal y sigas a su lado.

Tú eres el reportero de “Ny”?- me preguntó como si no lo pudiera creer- Phil te pegó muy duro y realmente está arrepentido.

Arrepentido?- le respondí yo en un tono irónico y satírico- si él se arrepiente de algo, es de haberse retirado por algunos meses del negocio musical.

No, todo el mundo cree conocerlo porque creen que es un loco, maniático y que sólo sale para comer. Todo el mundo jura que él es como un vampiro o un lobo- me dijo Ronnie, con las gotas en sus ojos.

Y entonces, por qué te trata así?- le dije yo en un tono malhumorado.

Porque él no sabe cómo lidiar con la presión, que fue la razón por la cual él te pegó  pues se dio cuenta que tú no temías decirle la verdad en la cara, como si lo hacen muchos en este negocio-afirmó Ronnie, con sus manos entrelazadas y mirándome directamente a la cara.

Fue ahí que entendí que mi obsesión por Spector había comenzado desde hace mucho tiempo atrás y que yo era muy parecido a él, pues mi papá también se había suicidado, no me gustaba relacionarme con las personas muy a menudo, no sabía cómo manejar la presión, tampoco había tenido buenas relaciones  sentimentales ya que no sabía cómo expresarme. En resumidas cuentas, la verdad era que quería diferenciarme de Spector y no quería verme refle

Sunset Boulevard y Persona : Análisis de Estructura Narrativa

La pelicula “Sunset Boulevard” es considerada como una estructura clásica o ya definida. Uno de los elementos que permiten dar esta definición son los personajes, pues tienen su rol bine definido y durante toda la película siguen a sus sentimientos y sus emociones ( son muy bien retratados). Por ejemplo, Norma  Desmond, una actriz que vive su esperado retorno a la pantalla grande todos los días, de hecho, es la mala de la historia, pues su antagonismo se refleja en el hecho de que está con el protagonista solo porque quiere que su deseo sea satisfecho y que su película sea un éxito completo. Su antagonismo también se ve reflejado en el modo en que trata a las personas que están alrededor de ella, pues es mezquina, cruel y se cree superior a ellos. En oposición al antagonista, está Joe Gillis quien es un escritor mediocre que en busca de un nuevo futuro, encuentra a Norma y la ve como solución a todos sus problemas. Durante toda la película, Gillis empieza una búsqueda de lo que quiere hacer para mejorar su vida y en este camino, encuentra el amor. Cuando lo hace, tan solo quiere dejar a Norma sin hacerle ningún daño pues sabe que ha sido muy buena con él. Se puede ver una buena característica del protagonista en el hecho de que nunca quiso contarle que los estudios la llamaban para el alquiler de su carro y no para su regreso triunfal.

Otro aspecto en el que se puede ver la estructura clásica es en la forma de contar la historia, pues hay un inicio que muestran los problemas económicos y laborales por los cuales esta pasando Gillis , a lo que se encuentra con Desmond y su vida empieza a mejorar. El nudo o problema de la historia viene cuando el guión de Norma no gusta en los estudios y cuando Gillis empieza a formar nuevos proyectos laborales con la secretaria del director del estudio al cual el fue para mostrar su episodio piloto. El final es cerrado, ya que él es asesinado y se da a entender que Desmond se ha vuelto completamente loca tras la muerte de su querido amante.

Por último, el manejo del tiempo es lineal aun que recurre a el flashback como tecnica para mostrar el por qué del asesinato de un periodista en una mansión. Este recurso termina siendo atractivo, pues engancha al espectador para saber la razón de un final ya anticipado. La linealidad en el tiempo se ve desde que empiezan a mostrar el apartamento donde vive gillis  y luego cuando muestran su ida a los estudios, para posteriormente ser rechazado y encontrarse con la mansión de Norma. Luego, se empieza la relación laboral, para después mostrar el acercamiento de Gillis con su amor y para terminar con su asesinato, causado por la “traición” que sufrió Norma por  no haber sido escogida para actuar y porque Joe se iba de su vida.

Por otro lado , en la película “Persona” se puede encontrar el claro ejemplo de anti-estructura, pues , no hay identididades bien definidias. Esto se puede ver en el hecho de que Elisabeth (actriz famosa) , no habla durante toda la película y no se deine muy bien una personalidad o características que puedan definir si es una persona diferente a Alma, quien se caracteriza por tener diálogos extensos . Así mismo, un elemento importante que le aporta fuerza a la trama es la cohesión de las imágenes dentro de la secuencia narrarativa, la cual, dentro de Persona es muy confusa ya que el director suele entre mezclar imágenes y no ser muy lógico en su presentación, lo que hace que el espectador se pierda y no entienda muy bien la trama.

Por otro lado, es notorio que el mensaje en  la anti-estructura se da a partir de símbolos que no son directos pero que son sutiles: en este caso, Elisabeth y Alma. Alma representa el psicoanálisis que hace Elisabeth de su propia vida ya que termina encontrando sus miedos, dejando salir sus repulsiones más escondidas . Este simbolismo se vale de las primeras imágenes que aparecen en fundido en la película, que al parecer no tienen nada que ver pero reflejan la esencia de la película.

Mi cuarto.. una breve descripción

Oscurido, luminoso, pequeño, grande, ordenado, desordenado, tranquilo, estresante… así se podría definir lo que puede llegar a ser mi cuarto. Soy el tipo de personas que puede adecuar un cuarto para que tome cualquier característica y mi cuarto es común y corriente. Lo primero que se puede encontrar cercano a la puerta es mi cama, que es sencilla y tiene una altura de 1,80 metros. La cama no suele estar tendida, pues el orden no es una de las cosas que me caracterice, de hecho, me encanta tener mi cama desordenada pues  tiende a volverse la excusa perfecta para dormir mi siesta diaria de al menos 3 horas. Así mismo, la cama se encuentra en una posición privilegiada pues  queda al frente de una ventana que mide alrededor de 3 metros de ancho por unos 3 metros de alto, es así, cuando el sol brilla en una tarde de verano, que  puedo sentir la grandeza de la naturaleza y puedo relajarme dejando de pensar en los problemas que me suelen rodear. Lo único malo es que he escuchado que dormir tantas horas puede reducir las horas que uno pueda dormir por la noche, por lo cual, la cama se ha convertido en una tentación que trato de evitar para lograr dormir con tranquilidad por la noche fría que suele arropar a mi cuarto.

Hablando un poco de la ventana que recubre mi cuarto, puedo decir dos cosas que me produce a la misma vez: libertad y encierro. Yo suelo estar en mi cuarto todos los días (sino es en el estudio) y miro a la ventana desde mi cama como una puerta a los cielos que nunca me siento a contemplar cuando estoy en la calle. Pero esta gran “puerta” está interrumpida por rejas que abarcan toda la vista panorámica pues fueron puestas antes de que yo naciera, ya que mi mamá creía que me podía caer si no se ponía una banda de seguridad. Lo paradójico de esta reja es que ya no me cuida, es más, es la que me hace retenerme y a veces contenerme ante el mundo que me espera. Esto no quiere decir que la vista se pierda del todo pero el no poder sentir el viento libremente de las tardes de agosto, las gotas de lluvia de abril o las brisas de calor como las que se han dado en septiembre de este año, me frustra y hace que la ventana se vuelva una vista privilegiada que se caracteriza por no hacerme sentir nada.

Al lado de la ventana está mi televisor, que es de marca Sony, es gris, grande, tiene una pantalla de alrededor 35 pulgadas y está ubicado encima de una mesa de televisión. Abajo del televisor, hay una repisa en la cual se encuentra el wii, en el cual suelo jugar tennis o bolos, las  veces que no llego cansado de la U (muy raras veces). El televisor de ha convertido en un elemento de decoración pues no es algo que yo acostumbré a ver pues me reúno con mis papás en el estudio para ver programas juntos. El  televisor no sería nada si no tuviera el dvd dentro de la mesa de televisión. Lo que me aporta este último “gagdet” es la posibilidad de escuchar música ya que me considero un melómano que no se cansa de tener unos audífonos cargados en sus orejas todo el día, por lo cual, escuchar música con 6 diferentes tipos de parlantes hace esta experiencia aún más exquisita. Más que cd`s, tengo una USB que conecto al DVD y que contiene, en su mayor parte, canciones pop de los años 90 de U.S.A e G.B que hablan sobre sentimientos confundidos y promesas de perdón. Sin embargo, tengo canciones de reggaetón y ritmos más tropicales como samba, bossa nova, vallenato y lambada, entre otros.

Para resumir lo que me gusta de mi cuarto puedo sumar : mi cama, la ventana y el dvd( la música). Cuando entro a mi cuarto, lo primero que hago es conectar el dvd, luego abro toda la ventana ( sin importar si está lloviendo o no) y me acuesto en mi cama. La canción del momento – que de hecho es retro- es Bizarre love triangle (everytime i see you falling) de New Order. Lo que hace el viento aumentado por la altura del quinto piso y acentuado con el hecho de que estoy relajado en mi cama es una sensación indescriptible : siento el aire por todo mi cuerpo que me eriza, siento le música entrando en mis oídos de una forma tranquila pero fuerte y los bajos de los parlantes del dvd hacen que mi cuerpo se estremezca cada vez que escucho el corillo de la canción , pues el poder de la guitarra junto con el poder de la letra me hacen llegar a un clímax : “ i´m waiting for that final moment u say the words i can´t say”.

Por otro lado, colgado de la pared está el espejo, el cual, se ha convertido en un elemento que más que mostrar mi parte física,  me ayuda  revelar o develar alguna pista de cómo va a ser mi día. El espejo está ubicado sobre una mesa de noche en donde guardo algunos parciales de la universidad, también dejo algunos comics y están los cd´s que ya no escucho. Esta mesa de noche no tendría un significado especial para mí sino hubiera sido un regalo de mi abuelita, pues me dijo que ese era el primer regalo para mi casa propia. Volviendo al espejo, el cual no está hecho de ningún material en especial y que mide dos metros, creo que permite definir mi cara y ver cómo me siento: hay días en los que me veo muy pálido –quiere decir que va a ser un día triste- y hay otros días en los que me veo con más color, con mis ojos más brillantes, estos serían días  en los que me vaya bien.

Por último, lo que más me gusta de mi cuarto son  esas noches en donde lo único que alumbra son las luces de las lámparas ubicadas dentro del conjunto. Esa oscuridad de mi cuarto se da por ciertas características: la falta de bombillo que contribuye a que la luz del cuarto se vea difuminada y que lo único que alumbre sea la luz natural. Esta falta de luz me permite elevar un poco imaginación y elevar mi mirada hacia el techo – el cual es alto y mide alrededor unos 3 metros- y ver la grandeza de la oscuridad que se asemeja a un agujero negro que todo lo absorbe : mi atención, mis pensamientos, mi imaginación, mis sentimientos. Cuando miro esa oscuridad no me da miedo, es más, me dan ganas y coraje de hacer cosas que usualmente no haría. Y todo este coraje y valentía también depende del elementos sobre el cual gira mi vida :  i-touch. Todo el mundo lo compra por sus aplicaciones, por ver fb, por ver su correo o para chatear con mis amigos, pero para mí, escuchar música es lo que más me atrae de  este  aparato tecnológico. De hecho, el ipod me da tranquilidad, confianza, relajación, la posibilidad de viajar a otros mundos, la posibilidad de ver diferentes culturas, puedo escaparme de lo que me rodea.. es decir, lo mejor de mi cuarto es mi i-pod. Puedo decir con seguridad, que donde esté mi ipod, estaré feliz.

Crónica : Temas e Ideas

El tema y las ideas en las crónicas son fundamentales, pues son las que determinan el camino por el cual se quiere ir el periodista y qué deberá ser recorrido con el gusto por un tema exquisito.  Sin embargo, esta idoneidad de temas no está dada como un absoluto y puede ser adaptable a todos los escritores. Es por esto, que hago una reflexión sobre la idea y el tema en las crónicas de América Latina basándome en Leila Guerreiro y Juan José Hoyos.

Desde el punto de vista que habla Leila Guerriero en su artículo “Sobre algunas mentiras del periodismo” en el mal pensante, la variedad de temas se encuentra sujeta a una realidad trágica y desconcertante que se vive en Latinoamérica. Esto quiere decir que los temas de las crónicas latinoamericanas están sujetos a los asesinatos, robos, desastres, secuestros entre otros. Lo paradójico de esta justificación hecha por la mayoría de los periodistas es que son lo que se puede encontrar día a día en nuestra cotidianidad, sin embargo, Leila asegura que es la curiosidad y las ganas de figurar como ganadores de un premio lo que crece el auge de lo malo de nuestra realidad. A estas afirmaciones que hace Leila, le encuentro mucho sentido pues se puede ver en las crónicas colombianas y en los noticieros, pues lo que prima son las muertes, matanzas, secuestros y robos y las noticias  que pretenden mostrar alegría o una cara amable son dejadas para un espacio ridiculizado o en donde se le toma como una broma. Es más, me atrevo a decir que se toman fragmentos de videos “freaks” y los suben para que aumente su rating y la audiencia tenga “algo diferente para ver”. De hecho, esta reflexión también puede ser tomada por el lado de lo que dice guerreiro “El marketing de los editores”, pues la necesidad de vender anuncios y publicidad ha reducido el interés por parte de los periodistas para hacer grandes historias y que interesen por todo el mundo. Por lo cual, todo se reduce a elementos morbosos que vendan y causen la llamada adrenalina que señala Leila en su artículo.

Esta forma de hacer del periodismo se ve reflejada en varios pilares de los cuales habla Juan José Hoyos en su libro “Escribiendo Historias” en el apartado número 4 llamado “Temas”: proximidad, prominencia, consecuencia, actualidad, suspenso, emoción y consecuencias. Estos pilares para la elección correcta del tema se basan en principios periodísticos que se han vuelto paradigmas para  la noticia como género informativo más se han pasado a los géneros narrativos como lo es la crónica. Hoyos resalta las diferencias de estas características al momento de escribir una crónica: la proximidad se convierte en universalidad, tratar de llegarle a todo el mundo como lo hacen los grandes literatos; la actualidad se convierte tan solo en un fragmento de la historia, pues se empieza a contar todo lo vivido. Sin embargo, estas características no corresponden a lo que señala Leila guerrero sobre la realidad en la crónica latinoamericana, pues guerreiro asegura que se ha perdido el interés por mostrar un todo y se reduce a un espectáculo de sentimientos por parte del periodistas y que trata de volver sensacionalista lo único que  cuenta .

En este orden de ideas, lo común y predominante en la noticia y en la crónica son las sensaciones, lo cual significa la capacidad de hacerle sentir emociones a los lectores sobre lo que se esté leyendo y que lo mantenga entretenido. La capacidad de hacer sentir emociones se ha visto reducida según Leila Guerreiro, pues ,  la utilización del espacio para la preponderancia de la fotografía e imágenes de apoyo ha reducido la capacidad e hacer sentir mientras se lee. En el caso específico de Colombia se puede apreciar a través de los periódicos, pues la información se pierde ante la magnitud de las fotos que acompañan a las noticias y no son utilizadas como soporte sino como un todo visual que opaca la poca e irrelevante información que se da.

Por otro lado, cabe resaltar que Hoyos señala a la moral como un aspecto fundamental para la elección del tema en la crónica es la relación moral con el tópico que se quiere relatar, es decir, se debe a una perspectiva subjetiva del periodista y el gusto por lo que va a relatar. Sobre  esta afirmación cabe hacer una reflexión con lo que señala Guerreiro sobre la  frustración de los periodistas convertidos en editores, pues, los temas ya no son parte de su elección personal sino que se convierten en imperativos ordenados contextualizados en deseos de facilidad y morbo. Es decir, que la relación moral para la elección del tema se pierde en cuanto no hay ningún verdadero interés para contar la historia, no hay lo que hoyos llama “El interés humano”.

Por último y con referencia a la idea como motivo para hacer una crónica, se ha perdido completamente el rumbo y se ha dejado al azar pues no hay un por qué válido para escribir o contar una historia. Si el reconocimiento llega a través de la fama y el ganarse un premio, ¿cómo se puede llegar a un buen periodismo? : con una idea clara que parte del interés más profundo del escritor.

La Alegría del Reggaeton

Llueve y una mujer con su cabeza agachada, con el cabello mojado y una chaqueta húmeda Entra a “Duvin`s Leiton Class”. Lo primero que se escucha en medio de ese paisaje desolador y triste es la  canción “Ella no tiene novio”.  Dentro de la peluquería, Hay una fila 4 de mujeres sentadas frente a unos espejos grandes que muestran toda su silueta, las piernas de las mujeres moviéndose a un ritmo coordinado alternando las piernas y alzando sus puños entrecerrados y 1 de ellas, con alrededor de 20 años, exclama al ritmo del coro de la canción: “dice que es soltera” y tienen  sonrisas de lado a lado a pesar de los rulos, secadores, caimanes y cepillos que cuelgan y de su  cabello.

Pero sus movimientos expresivos no son los únicos que sobresalen al ritmo de la música, pues los jeans diesel abultados con colas exuberantes de los estilistas de la peluquería moviéndose de atrás para adelante empiezan a sugestionar y a sorprender a las clientas del sitio. Además, su movimiento de caderas al ritmo del “dembow” es algo excepcional, pues llegan ser mejores que Shakira y sin tener una cintura de 90 cms y menos aún ,  mujeres . Acompañando a este baile exótico, sus frases lo dicen todo : “ Ay amiga.. Esta música es perreo intenso”.

Al lado derecho de la zona de peluquería, se encuentra la zona de Manicure y Pedicure,  el cual suele ser el lugar de chisme y habladurías entre clientas que reciben un acondicionamiento estético en sus pies y manos, pero en esta peluquería, más que chismes y voces, se aprecian caras impacientes de mujeres de avanzada edad que no entienden la emoción y celebración que se da por el ritmo reggaetón o como una de ellas dice “Restregón”. Risas tímidas pero con un contacto visual mutuo  es lo que se aprecia  de esa zona, pues doña Nancy y Doña Cecilia tienen un tono chillon en sus voces que le hacen competencia a  los ruidos estridentes de las voces peculiares de los estilistas. “Nancicita” y “Cecilita” , como se llaman mutuamente estas dos señoras de gran edad, no logran acoplarse al ritmo repetitivo de reggaetón ni a las rimas llenas de palabras sin sentido de canciones de las cuales solo escuchan “un whiskey”  ”. Sin embargo y a pesar de una incomprensión evidente, sus risa jocosas, sus intentos para mover sus hombros al ritmo de la música , muestran la alegría que causa el reggaetón en la peluquería de Duvin.

Pero el más feliz de todos en esa peluquería es Duvin,un hombre de contextura mediana, tez morena, con gafas con filtro solar, una boca grande, con una camiseta rosada ceñida al cuerpo y con un pantalón levanta-cola. Quieto, impactado, feliz, nostálgico y anonado se para en toda la mitad de su local y contempla lo que hace el reggaetón tanto en sus empleados como en su clientela. Para cerciorase de que cada persona esté siendo bien atendida, comienza un recorrido por la zona de manicure y pedicure. Con su risa particular y ademanes femeninos, le pregunta a doña Nancy : ¿ Qué tal la música?”. Doña Nancy baja sus cejas , entre cierra sus ojos , sonríe y le dice a Duvin : “Muy bien Duvin… Pero , por qué no me pregunta que tal van mis dedos?, a lo que Duvin responde cruzando sus brazos y doblando sus piernas en pose de modelaje : “ Porque yo sé que acá el servicio es excelente. He pasado mi vida en este negocio y también lo ha hecho mi equipo de trabajo. Le pregunto por la música porque quiero que todos mis clientes se sientan bien con “el restregón”, cerrando así con una risa estruendosa.

Reggaetón en Colombia : surgimiento del género urbano

ORÍGENES DEL REGGAETON

Algunas personas atribuyen a Puerto Rico y otros aseguran que fue en Panamá que se originó el reggaetón. De lo que se tiene certeza, es que viene de una combinación entre reggae y hip-hop. Dos de los artistas que fueron representativos de cada uno de estos géneros son : Chicho Man en Panamá, quien cantaba reggae en español en la década del 80 y Vico C , quien cantaba hip-hop en Puerto rico hacia la misma fecha. De ahí parte la combinación de estos dos géneros musicales, pues en Puerto Rico se empezó a escuchar el reggae panameño y se empezó a combinar con los sonidos locales del hip-hop.

Los primeros sonidos del reggaetón se dieron a conocer en Puerto Rico en la discoteca “The Noise” , en donde los asistentes podían escuchar los sonidos del hip-hop de Vico C con un background de sonidos jamaiquinos.  A partir de la  gran influencia en Puerto Rico, se empezaron a crear nuevos grupos como Wiso G  y Big Boy, que empezaron el llamado movimiento “Under” en Puerto Rico, que se refiere a que las canciones del género no se podían escuchar en los ambientes sociales sino que tenían que ser escuchados en lugares privados, pues sus letras eran muy fuertes y tenía un fuerte contenido en sus interpretaciones. Es por esto, que este nuevo género “Under” sólo se vendía en cassettes de manera clandestina. Pero la clandestinidad de este género se volvió tan fuerte que ya muchas facciones de los jóvenes puertorriqueños gustaban del reggaetón, lo que lo volvió comercial y de comercial pasó a generar confrontaciones o lo que se conocería como “Tiradera” entre exponentes como Dj`s enemigos y su grupo de cantantes.

INTERNACIONALIZACIÓN DEL REGGAETON Y LLEGADA A COLOMBIA

La internacionalización del Reggaetón llegó de la mano del dúo “Hector y Tito”, un dúo puertorriqueño que lanzó al estrellato con canciones como “Baila Morena”, “Amor de Colegio” o “Felina”. Es precisamente esta última canción la que llegó y se coló en las listas musicales colombianas y que empezó a generar un gusto especial por este género que al principio se veía como grotesco o un poco vulgar, por sus letras y las voces de sus artistas. Sin embargo, el gusto hacía el género vino por su apelación a los ritmos tropicales y caribeños y de América Latina, dentro de los cuales, Colombia encabeza la lista, pues, su posición geográfica  ha dado lugar a la creación y combinación de ritmos africanos (en la costa pacífica) , ritmos autóctonos como el vallenato, la puya o el bullarengue en la Costa Caribeña . Dentro de estos géneros colombianos, el que más se destaca para una compenetración y una identificación con el reggaetón es la champeta, un género musical que viene de la combinación de colonias euro-africanas y la lambada brasilera, con punto de creación en Cartagena de Indias. Esta similitud entre la champeta y el reggaetón, generó una gran acogida del último y se instaló en las discotecas colombianas por sus letras movidas y sus ritmos repetitivos con sonidos característicos como los bajos. Sin embargo, a diferencia de Puerto Rico, sus letras no fueron el mayor atractivo pues tenían un contexto cultural-coyuntural muy diferente, a lo cual, palabras como “perreo”, “wasa”, “tiraera”, y “prezea”, entre otros, no motivaban a una consideración sería del reggaetón.

MOVIMIENTO EN CONTRA DEL REGGEATON

Hacía el año 2004, se creó un movimiento en contra del  reggaetón en Colombia. De hecho, tuvo un punto central que fue en Cali, en donde se realizaron marchas pues el género contemplaba a la mujer como un objeto sexual que tenía poco valor si no se adoptaba a la estética que se ofrecía en los videos musicales de artistas como Daddy Yankee, Tego Calderon o Don Omar : mujeres con shorts que llegaban hasta sus traseros , camisetas escotadas que no alcanzaban a llegar más allá de su ombligo, traseros voluptuosos ( que solían ser agarrados por los cantantes) o vestidos cortos que cubrían mínima parte de los muslos de las mujeres.

El primer artista de reggaetón colombiano: j balvin

En Colombia como tal, no se da una generación de artistas del reggaetón hasta el año 2010(Estudio National Report), en donde se encuentra José Álvaro Osorio Balvin o simplemente conocido como J-Balvin, un joven paisa nacido en 1985 y quien contaba con una trayectoria musical desde el 2004 pero que se dio a conocer hasta el año 2010.  Su vida estuvo marcada por la música, pues siempre formó parte de bandas de rock en su colegio en Medellín pero vería acentuados sus gustos en un viaje realizado en USA , en el cual pudo conocer el hip-hop. Su primer sencillo fue lanzado para la población latina en Miami y se llama “Panas” o amigos, que era su muestra de aprecio hacia las personas que lo habían apoyado durante su carrera como Fat Al o Reykon.

Pero su éxito en Colombia llegó de la mano del sencillo “Ella me cautivó” , con el cual  batió récord de ventas y posicionó el reggaetón como uno de los de mayor preferencia por la juventud colombiana. Otros de sus éxitos fueron: sin compromiso, se aloca, extasis, hola que tal, entre otros. Sin embargo, uno de los aportes más importantes al género por parte de J Balvin es el llamado “Género Urbano”.

EL GÉNERO URBANO

Esta cambio de reggaetón a género urbano se refiere a que los ritmos y los estilos de los artistas que quieran formar parte del género van a ser respetados y no tienen que seguir una norma concreta, así como su contenido, pues algunos harán canciones más movibles, otros con denuncias sociales y otros con letras románticas. Además de este cambio, hay conceptos y estereotipos que se quieren dejar en esta nueva adaptación del reggaetón colombiano:

NO MÀS PERREO :

Según una entrevista realizada a Balvin, ya no hay necesidad de decir “perrea, mami, perrea” pues las letras tienen un contenido diferente así como el modo de expresarse. Es un paso para ver al género como algo más autóctono y coyuntural con la situación colombiana.

BLIN-BLIN :

La necesidad de mostrar cadenas de oro, dientes brillantes, carros lujosos o mansiones exorbitantes ya no tienen acogida en el  género urbano colombiano. En este, se muestra la simpleza de sus artistas y las  locaciones de sus videos suelen estar situadas en discotecas, playas u hoteles.

Ritmos caribeños colombianos

Se pueden apreciar en canciones como “Me gustas tú” o “No me vuelvo enamorar”, en donde el ritmo repetitivo del reggaetón se empieza a desvanecer  y empieza a aparecer sonidos prestados del merengue y de algunos ritmos de la costa pacífica.

Identificación de aspiraciones sociales

Aunque los contenidos liricos de las canciones de los artistas del género urbano no hablan de problemas sociales, los cantantes siempre hacen énfasis en sus entrevistas, que ellos apoyan a todos los nuevos talentos que hayan sufrido un rechazo por parte de la industria musical. Esto se demuestra en dos grupos: La universidad de la calle y la Familia del Negocio.